Amselysen & Racine^CA/QC

© Emiliano Moreno Quesada (Amselysen)

Sous le pseudonyme d'Amselysen, Hakeem Lapointe se lance dans une exploration sans limites du contenu et de la forme de tous les genres musicaux, pour ensuite les réinventer dans le cadre d'une approche avant-gardiste de l'électronique. Ses créations audacieuses embrassent des styles tels que l'expérimental, l'ambient, la conceptronica, la techno, le noise et l'IDM, repoussant constamment les limites pour offrir des sons et des expériences qui défient les conventions. Amselysen a partagé la scène avec des artistes visionnaires tels que Caterina Barbieri, Lorenzo Senni, Dreamcrusher et Myriam Bleau, pour n'en nommer que quelques-un·e·s. En plus de sa carrière musicale, iel a également composé et conçu des sons pour des projets de performances, d'installations, de courts-métrages et de mode, notamment pour la vitrine Kent Monkman au Musée McCord et pour le festival de mode M.A.D. de Montréal.

Le compositeur, ingénieur du son et producteur montréalais Julien Racine, connu sous le nom de Racine, a fait paraître quatre albums, dont le plus récent, Amitiés, est sorti en janvier 2022 sous le label suisse Danse noire. Quelque chose tombe, lancé en 2020 et aussi sur Danse noire, a été largement salué par les médias internationaux, lui donnant l'opportunité de se produire sur scène lors d'une tournée européenne au printemps 2020, ainsi qu’à MUTEK Montréal. Tout au long de sa carrière, Racine a également composé des musiques et créé des ambiances sonores pour plusieurs films qui ont été diffusés dans de nombreux cinémas, festivals et galeries. Il fait partie du duo Corporation avec Keru Not Ever et, ensemble, ils animent l'émission Scène sur la plateforme HKCR. Ils ont également publié l'album Graffito sous le label tchèque Genot Centre.

Pour ce premier passage à MUTEK en tant que duo, les deux artistes, qui ont auparavant collaboré ensemble d’une manière ou d’une autre, présenteront une convergence de leurs pratiques respectives. D’une part Amselysen, connu pour ses interventions chaotiques et iconoclastes, ainsi que pour son sens unique de la subversion, et d’autre part Racine, réputé quant à lui pour sa maîtrise de la gestuelle spatiale et temporelle, souvent accompagnée d'un vocabulaire sonore luxuriant. Plongeant dans une approche plus rythmique, le binôme explore des aventures sonores intenses, n'hésitant pas à défier son public. Leur travail met l'accent sur la tension, jouant sur l'affect, pour créer une expérience viscérale et exaltante.